viernes, 16 de octubre de 2015

Evolución de las imagenes en la Historia

 1.- Función de las primeras representaciones humanas.

Las primeras representaciones humanas son las prehistóricas. Ya en el paleolítico se sabe que las expresiones artísticas de aquella época se hacían representando lo que es el entorno de sus autores. Al igual que pasa con los niños, ellos no pintaban o esculpían fieles a la realidad sino a su percepción de la realidad. Es decir, sus obras están marcadas más por un simbolismo propio de sus mentalidades.

2.- ¿Qué empezó a cambiar en el Renacimiento en las funciones de las imágenes?



El arte renacentista va unido a una concepción ideal y realista de la ciencia. La matemática se va a convertir en la principal ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar racionalmente su ideal de belleza. La aspiración de acceder a la verdad de la Naturaleza, como en la Antigüedad, no se orienta hacía el conocimiento de fenómeno casual, sino hacía la penetración de la idea.

Como arte esencialmente cultural presupone en el artista una formación científica, que le hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al más alto rango social.
Los supuestos históricos que permitieron desarrollar el nuevo estilo se remontan al siglo XIV cuando, con el Humanismo, progresa un ideal individualista de la cultura y un profundo interés por la literatura clásica, que acabaría dirigiendo, forzosamente, la atención sobre los restos monumentales clásicos.

3.- ¿Qué supuso la fotografía para el mundo y el arte?

Supuso un escalón más en los grados de iconicidad. La gente podía hacer una representación de cualquier objeto de una forma más cercana a la realidad que con la pintura hiperrealista. Nada podía superar este nuevo fenómeno y, por ello, comenzaron a darse tiendas especializadas en esta nueva forma de arte. La técnica de obtener imágenes duraderas debidas a la acción de la luz sirvió no sólo para las nuevas manifestaciones artísticas, sino para poder recordar con mayor facilidad un momento en un lugar con una cámara y de transmitir de forma objetiva información, en cuanto al periodismo o la ingeniería, por ejemplo.
Aunque, por supuesto, la fotografía también puede ser utilizada de forma subjetiva. Jugando con los planos, el espacio que incluyamos en la foto, actualmente, también el color...

4.- ¿Qué han supuesto para la humanidad los medios de comunicación de masas?

Suponen el poder de formar o educar, informar y entretener al público que tiene acceso a ellos. Atendiendo a los intereses que defienden, buscando o no el beneficio económico del empresario o grupo empresarial que los dirigan, habitualmente concentrado en grandes grupos de comunicación multimedia, e influir en su público ideológicamente y mediante la publicidad.
Cada vez les prestamos más atención, dándoles más poder y relevancia a esta mass media, y esto puede abusar de dicho poder. Eticamente hablando, estos medios deben comprometerse a unas normas muy estrictas para ser imparciales, objetivos y veraces, pues como decía un gran hombre: "Un gran poder conlleva una gran responsabilidad."



5.- ¿Cuál es la mayor revolución actual en el campo de la imagen? ¿Por qué?

La holografía es una técnica avanzada de fotografía que consiste en crear imágenes tridimensionales basada en el empleo de la luz. Para esto se utiliza un rayo láser que graba microscópicamente una película fotosensible. Ésta, al recibir la luz desde la perspectiva adecuada, proyecta una imagen en tres dimensiones.
En mi opinión, esta supone la mayor revolución en el campo de la imagen porque añadió un escalón más en los grados de iconicidad por encima de la propia fotografía.


miércoles, 7 de octubre de 2015

Grados de iconicidad de una imagen



Nivel 11: El teclado que estás usando.


Nivel 10: Un modelo tridimensional a escala de Claes Oldenburg.

 

Nivel 9: Holograma de un concierto de Gorillaz.


Nivel 8: Fotografía a color, el hombre del tanque en la Plaza de Tian'anmen.


Nivel 7: Fotografía en blanco y negro de Henri Cartier-Bresson en España.


Nivel 6: Pintura hiperrealista de Richard Estes.


Nivel 5: Pintura no realista de Otto Dix.


Nivel 4: Pictograma de Clet Abraham.


Nivel 3: Mapa antiguo de Florencia.


Nivel 2: Esquema arbitrário, luz roja del semáforo.


Nivel 1: Representación no figurativa de Willem de Kooning.