Análisis de imagen en movimiento

Publicidad es, dentro de los medios de comunicación, una forma de expresión generada con el objetivo de incidir en el incremento del consumo de un producto o servicio, nuevo o tradicional, posicionar una nueva marca dentro del mercado, mejorar su imagen de cara al consumidor, el principal receptor intencionado. En definitiva, vender, mejorar e introducir cualquier bien, físico o no, en la mente del comprador. De esta manera, se trata de una forma comunicativa de las más importantes y potenciadas desde el siglo XIX. Por ello, decae en su producción y visualización una gran responsabilidad por parte del creador y del criterio de la mass media.

Enmarcado en tres escenarios-el desierto, el porche de una casa y las montañas-, se desarrolla este spot, en concreto, con un protagonista: una avestruz destacada del resto al interactuar con unas gafas de realidad virtual. La marca anunciada es Samsung y, sus productos, dispositivos móviles de alta resolución y reproducción 360º. Con una duración de 1:49, esta planteado para ser emitido a cualquier hora y en cualquier espacio, en principio.

Generalmente, no se emplea un lenguaje fílmico muy complejo, abundan planos generales descriptivos sin excesos en el incremento de la velocidad intuida-no sé acelera el tiempo real-, transiciones en cortes, algunas elipsis para el salto de un momento a otro de una misma escena y para el paso de los días...

El anuncio, en relación a los planos y al tiempo, se maneja en términos que alternan el ritmo del montaje rápido- mediante elipsis (cortes) y planos de corta duración- y lento -en escenas clave, como la apertura y el cierre-, con el predominio de la música incidental- el tema "Rocket man" de Elton John, muy ligado al slogan del anuncio- sobre la de acción sin diálogos. A parte, cabe mencionar la importancia de los planos generales descriptivos, intercalados por primeros planos, planos medios y detalle, y la introducción del slogan y la marca como cierre. 

Así pues, mantiene una linea argumental fácil para su directa comprensión e impacto. El ritmo, desarrollándose los acontecimientos en lo que podría determinarse como "unos días", es rápido, equivalente al montaje de pocos planos y una exploración convencional de los puntos de vista, duración, encuadre... convencional ligado al sentido comercial de su uso. La narrativa imita a los cuentos o fábulas con anécdota, a pesar de carecer de voz en off y cualquier diálogo.

Nº de Plano	VIDEO	AUDIO
1	Gran Plano General, frontal, con traveling de avance (desierto-primer escenario)	Sonido ambiente
2	Plano General, frontal, panorámica con leve zoom (parvada de avestruces)	Sonido ambiente
3	Plano medio-corto, leve contrapicado, trepidación (avestruz protagonista)	Sonido ambiente
4	Plano medio largo con tendencia a plano general, frontal con leve contrapicado, panorámica (protagonista y casa-segundo escenario)	Sonido ambiente
5-6-7	Plano medio largo-medio corto-medio largo, frontal, trepidación con traveling lateral de rotación final (protagonista en mesa)	Sonido ambiente
8-9	Planos detalle, frontales, trepidación y traveling lateral (cara y patas de protagonista)	Sonido ambiente
10	Plano medio corto, frontal, panorámica (protagonista con gafas)	Sonido ambiente
11	Plano subjetivo con connotaciones de gran plano general, panorámica y "traveling de avance" (gafas VR/cielo con nubes)	Sonido ambiente (producido por las gafas VR) y música incidental ("Rocket man")
12	Plano detalle con leve incremento del zoom, picado y trepidación (pupila dilatándose)	Sonido ambiente y música incidental
13-14	Plano medio corto con contrapicado y trepidación (avestruz) y, de nuevo, plano subjetivo	Sonido ambiente (desierto y gafas VR) y música incidental
15	Plano medio corto con contrapicado, trepidación, reducción de zoom y traveling de avance (avestruz boquiabierta)	Sonido ambiente (avestruz) y música incidental
16-17	Plano medio largo y medio con contrapicado avestruz batiendo alas	Sonido ambiente y música incidental
18-(...)-30	Planos generales descriptivos (avestruz corriendo y grupo) alternados por planos detalle (patas y caída) y medios (grupo de avestruces), todos con trepidación y frontales a excepción del último	Sonido ambiente y música incidental
31-32	Plano general normal estática (desierto y avestruz al atardecer) de traveling lateral seguido de plano medio largo (avestruz)	Música incidental
33-34	Mismos planos (desierto ya avestruz al anochecer)	Música incidental
35-36-37	Primer plano (avestruz a contraluz) con leve trepidación y contrapicado seguido de plano entero y primerísimo primer plano	Música incidental
38-39	Plano detalle picado (patas) y primerísimo primer plano	Música incidental y leve sonido ambiente
40-41	Plano general (avestruz corriendo) normal con trepidación y panorámica y gran plano general normal con trepidación	Música incidental y sonido ambiente
42-43-44	Planos detalle (patas) y enteros (avestruz) laterales y frontales normales con trepidación y traveling de retroceso	Música incidental y sonido ambiente (alas batiendo)
45	Plano medio largo cambiando a americano (grupo de avestruces persiguiendo a la protagonista) normal con  traveling lateral	Música incidental y sonido ambiente
46	Plano general (grupo de avestruces y sombra de la voladora) picado en grúa	Música incidental
47	Gran plano general (sombra de avestruz volando hacia montañas) panorámico descriptivo hacia arriba estático. Se incluye un texto blanco superpuesto que sirve de anclaje y relevo.	Música incidental
48	Plano en negro (sólo se observa texto blanco)	Música incidental (decreciendo)

Comienza abriendo con un gran plano general del desierto seguido de un plano general descriptivo de la parvada de avestruces que nos presenta, a modo de introducción digamos, la situación inicial. Aparentemente todo es normal hasta que un plano medio corto de una de las aves que alza su mirada nos antepone un nudo. Rápidamente, se justifica con un plano americano que funciona a su vez como general nos presenta el nuevo escenario: una casa. Finalizada esta secuencia, otra escena de plano medio, de nuevo, con función de plano general se intercala en varios primeros planos y planos detalle más efímeros-de poca duración- narra cómo el avestruz se aproxima a una mesa con comida, donde accidentalmente se coloca unas gafas de realidad virtual que había posadas alejándose del porche alterada. De repente, el ritmo parece ralentizarse por el leve incremento de la duración de los planos detalle-interior de las gafas (que a su vez es un gran plano general de un cielo con nubes) y la pupila del avestruz dilatándose-. Se marca el inicio de lo que es el "entrenamiento", el pistoletazo de salida que representa la imposición de metas y el seguir nuestros sueños. Llegados a este punto, vuelve la mayoritaria presencia de planos generales y medios, para reflejar la emoción de la protagonista y los intentos de una forma más descriptiva. Tras el énfasis de varios días, llega un punto en el que se hace a la idea y vuela, convirtiéndose el plano descriptivo de los errores en un plano general inmenso, reflejándose la misma libertad que con el cielo de nubes. En su vuelo sólo se observan las patas y la sombra del avestruz lo que nos permite vernos reflejados en ella y da pie al eslogan: " We make what can't be made" continuado de su segunda parte desvaneciéndose la primera en el mismo plano general con traveling de avance: "So you can do what can't be done". Este mismo plano, da inicio al texto del spot, cuyo significado termina de aclararse tras el paso de la sombra del avestruz y la entrada de las montañas de fondo en escena como último escenario finalizando con la pantalla en negro, mediante un corte directo, con el hastag "Do what you can".

En cuanto al registro visual, los códigos generales se observan en el empleo de escenografías inmensas y naturales del paisaje desértico, la "interpretación" de la avestruz, la luz -que servía como agente reflejo del tiempo y para intensificar la emotividad-... gráficos en el uso de contraluces y la profundidad de campo y de relación en la jerarquía de escenas -por las elipsis y la duración de las mismas- y el centro de interés de muchos planos.

La clave del spot es la intromisión de un dispositivo Samsung que genera el nudo argumental: el sueño del avestruz de volar. Colocado en un entorno inusual, lo que da un inicial carácter cómico surrealista. También el grupo apartado y la destacada avestruz simbolizan la diferenciación social que supone el consumo del producto, al igual que el vuelo supone el alcance de nuestras metas. De esta manera, se insiste por duración y tipologías de planos en el valor subliminal del producto, sin olvidar los méritos propios. El target buscado, pues, es un público joven, aún por desarrollarse -no "quemados" como muchos otros adultos o ancianos. Pero ese público joven se amplia, sin diferenciación de géneros ni raza ni sexualidad dado que se trata de un animal con el que cualquiera puede identificarse. Así, se ahorra el trato de estereotipos y concienciación, a veces empalagosa.

Hablando del color, abundan los cálidos, más acentuados en el proceso de aprendizaje del avestruz y enlazando la parte monótona con el clímax -cuya predominancia pasa del cálido terrenal al azul y blanco del cielo -relajante.

Por otro lado, abundan los planos generales descriptivos que componen escenas muy esquemáticas, intercalados con planos detalles que incrementan la velocidad y denotan la actitud de las avestruces. La introducción de la música también es clave, por el propio significado de la letra de la canción -popularmente conocida y fácil de relacionar con el imaginario. Arranca cuando la avestruz interacciona con el producto, adquiriéndose un cambio de ritmo y enfoque: la aparición del nudo. Abundan también los traveling y la trepidación, lo que incrementa el realismo y la inmersión del espectador en el vídeo. Al haber movimiento, a su vez, se adhiere el dinamismo y, por tanto, excitación y atención.

Prácticamente al final, se sobreimprime el eslogan, en inglés: lo que aumenta el target a nivel internacional gracias a que es la lengua mayor y mejor globalizada. Con letras simples blancas, de palo seco, la funcionalidad prima y hace su aparición atractiva estéticamente. Su mensaje, insiste en la idea del anuncio de libertad, constancia y éxito.

La banda sonora, ya de por sí, adelanta esta conclusión y final del spot con el uso de una canción popularizada de Elton John, relacionada con la carrera espacial, "Rocket Man". Una canción que despierta, por nostalgia o por la propia letra, esa evocación a los sueños y a la importancia de cumplirlos. Los silencios del principio, en cambio, añaden expectación y cierto suspense.

Cumpliendo funciones de persuasión, estéticas y desproblematizadoras, haciendo un juego con un carismático protagonista inmerso en una pequeña historia y ciertos símbolos populares que dirigen la emotividad de forma intencionada. El eslogan, acentúa esa intencionalidad a modo de reto, ya que se trata de una contradicción, como una prohibición que exhorta a incumplirla. No se vende un aparato tecnológico, se vende capacidad, se vende fuerza, se vende independencia, éxito. En definitiva, autorrealización y reconocimiento, la cúspide de la pirámide de Maslow.

Volviendo al texto y la imagen, predomina la segunda sobre la primera, a pesar del magnifico cierre que ofrece el primer factor como anclaje.

El grado de iconicidad, a pesar de tratarse de una animación digital, es alto, por su realismo.

Por último, el perfil del consumidor, retornando el target ya mencionado, se busca un público objetivamente joven y/o capacitado, se puede decir moderno o con necesidad de modernizarse también. Sin diferenciar género, sexualidad, raza ni edad -dentro de lo que cabe- se incluyen desde adolescentes hasta cierta población anciana con conocimiento tecnológicos o vitalidad, en el sentido de desarrollo y consumista.